El domingo 13 de Marzo de 2011, actua Mclan en el Centro Cultural Cixanova a las 20: 30. Precio de las entradas entre 23,75 € a 26,75 €.

Para no ver el final es el álbum para 2010 de M-Clan, con la producción de Carlos Raya. Grabado en los estudios Riff Raff, de Los Peñascales (Madrid). Han recuperado parte de su sonido original, fusionando rock y soul. Una apuesta por los arreglos de metal. "Temas con corazón, alma y músculo", donde encontraremos canciones como "Para no ver el final", "Calle sin luz" o "Me voy a dejar llevar".

El grupo se creó en Murcia (España) en el mes de marzo de 1993, con Carlos Tarque, Santiago Campillo, Ricardo Ruipérez, Juan Antonio Otero, Pascual Saura e Íñigo Uribe como miembros fundadores, después de que Tarque y Ruipérez concidieran y decidieran unirse en una nueva banda.1 Ambos se habían conocido tiempo atrás durante el servicio militar obligatorio y,2 más tarde, juntos configuraron El clan de los murciélagos, que pronto pasó a ser M Clan. Comenzaron ofreciendo conciertos y grabando alguna maqueta de la que sacaron un mini-vinilo editado por Subterfuge, aunque preferían tocar en directo.

Su estilo ha evolucionado desde el rock de influencia sureña de sus dos primeros discos (Un buen momento y Coliseum) hacia sonidos más comerciales, posiblemente desde el lanzamiento del single "Llamando a la Tierra" (versión en español de la canción "Serenade" de Steve Miller Band) en su disco Usar y tirar.1 Las diferencias son notables a lo largo de sus discos, llegando a acercarse de manera más clara al soul y el blues en el año 2010 con Para no ver el final mediante la utilización de viento metal.3

En el año 1995 firmaron un contrato con la casa discográfica Dro,1 y fruto de esta asociación viajaron a Memphis, EE.UU., para grabar su primer álbum, que sería titulado Un buen momento y saldría a la venta ese mismo año.4 Sin embargo, este álbum debut no consiguió un elevado número de copias vendidas.1 Dos años más tarde se publicaría su segundo trabajo, Coliseum, que tampoco fue un éxito comercial, pero que, por otro lado, y al igual que había sucedido con su antecesor, recibió críticas muy positivas.1 En esta época realizaron dos giras, en las que coincidieron con artistas reconocidos nacional e internacionalmente.

Posteriormente Alejo Stivel pasó a ser su productor para el siguiente trabajo, Usar y tirar, de 1999, y eso les condujo a alcanzar mayor popularidad y un nivel de ventas más alto, pues superaron las 200.000 copias.1 Varios temas de este tercer álbum, así como de los dos anteriores, y otros ocho temas inéditos aparecieron en su siguiente publicación, Sin enchufe, una grabación en vivo y en acústico. Entre las nuevas canciones se encuentran "Carolina", que es una de las más conocidas de la banda por el público general, y dos versiones de temas de Rod Stewart y de The Rolling Stones (en particular, una versión de la que hicieron Los Salvajes sobre el original de The Rolling Stones). La convivencia durante la amplia gira derivada del éxito de este álbum provocó, sin embargo, que Santiago Campillo dejara la banda debido a diferencias con sus compañeros.

Su sustituto fue Carlos Raya, con quien ya grabaron su quinto álbum, Defectos personales, que no fue producido por Stivel sino por Nigel Walker y que fue publicado en 2002, dos años anterior a Sopa fría, álbum para el cual recuperaron a Stivel. En el año 2006 editaron su primer recopilatorio, titulado Retrovisión 1995-2006 y en el que se incluyen dos canciones de Un buen momento, tan sólo una de Coliseum, tres de Usar y tirar, tres de Sin enchufe, dos de Defectos personales, cuatro de Sopa fría y dos temas inéditos, de los cuales uno se convirtió en sencillo.

Su octavo trabajo, Memorias de un espantapájaros, se publicó el 19 de febrero de 2008. De él se extrajo como primer single "Roto por dentro". Además, ya habían presentado algunos de sus temas, como "Pasos de equilibrista", "Inmigrante" o "Las calles están ardiendo", en los conciertos de su última gira. Es el primer álbum que produce Carlos Raya para M Clan.

En 2010 volvieron a sacar un nuevo disco, el 21 de septiembre, que llevaba por título Para no ver el final, producido por Carlos Raya, pero esta vez con Carlos Tarque y Ricardo Ruipérez al frente sin el resto de la formación habitual. Pascual Saura había preferido abandonar el grupo debido a su estado de salud, previamente a la grabación del álbum, y desgraciadamente falleció el 16 de diciembre de 2010 de un infarto.5 En este álbum, junto a Tarque y Ruipérez están Coki Jiménez como batería e Iván González como bajista. Su primer sencillo fue "Me voy a dejar llevar".

Una de las artistas por las que suspiraba la organización del festival Sinsal por fin acudirá a la cita gallega. Los vigueses hemos podido anunciar que el 22 de enero. La talentosa arpista, cantante y compositora acudirá al Centro Cultural Caixanova de Vigo.

Joana Newsom es una isla entre el virtuosísimo académico y el folk. Cada nueva referencia suya es una sorpresa mayor que la anterior, profundizando en un camino que la convirtió ya en central para entender la música del nuevo siglo.

Comenzó a tocar el arpa a los 7 años de edad. Estudió música y escritura creativa en el Mills College. También toca el piano y el clavicordio. Después de una gira con Will Oldham firmó rápidamente con el sello Drag City y lanzó su álbum debut The Milk-Eyed Mender en 2004. Poco después, Newsom hizo una gira junto a Devendra Banhart y Vetiver. El trabajo de Joanna Newsom se ha vuelto prominente en la escena del rock indie nortemearicano, en parte debido a un número de shows en vivo y apariciones en el programa The Jimmy Kimmel Show de la ABC. Su segundo álbum Ys fue lanzado en noviembre de 2006 e incorpora orquestaciones y arreglos de Van Dyke Parks, producción de Steve Albini, y mezclado por su compañero en Drag City Jim O'Rourke.

Paralelamente al desarrollo de su material solista, ella ha aparecido en grabaciones de Smog, Vetiver, Nervous Cop, Vashti Bunyan and Golden Shoulders así como también ha tocado el teclado para The Pleased. Durante un viaje, Bill Callahan le recomendó que escuche el álbum Song Cycle de Van Dyke Parks. Esto motivó que Parks fuera elegido para realizar los arreglos de su segundo trabajo Ys. Joanna Newsom cantando a capella en el Festival Musical Sasquatch.

Aunque su forma de tocar el arpa no está totalmente distanciada de las formas convencionales, ella considera que su estilo es diferente de los arpistas orientados a la música clásica. Joanna Newsom es uno de los miembros más prominentes del movimento psych folk, aunque ella no reconoce ataduras con ninguna escena musical en particular. Su forma de escribir canciones incorpora elementos de estilos sumamente diversos. Muchos se sorprenden de la inusual voz de Newsom, que posee rasgos folk y de la música de los Apalaches en la altura y el fraseo. También ha sido interpretada como infantil.

En principio, la única fecha cercana para disfrutar del Iron&Wine European Tour era Oporto, pero con esta nueva fecha, se amplían las posibilidades de escuchar a la estadounidense.

Finalmente serán tres las fechas de la artista californiana en España. El 20 de enero estará en Barcelona (Palau de la Música), el 22 en Vigo (Teatro Caixanova) y el 27 en Madrid (Teatro Lara).