EL ANTECEDENTE: KYSELAK
El primer antecedente del graffiti moderno de que se tiene noticia es el trabajo del montañero y aventurero Josef Kyselak, que vivió en el imperio Austrohúngaro entre 1799 y 1831. Nacido en una familia acomodada, Kyselak hizo una apuesta con sus amigos por la que se daba un plazo de tres años para hacerse famoso en todo el imperio. Para conseguirlo se dedicó a viajar por Europa escribiendo su nombre en cada lugar visible que encontraba en su camino: castillos, iglesias, piedras, puentes u obeliscos, con pincel o con cincel. Posteriormente, comenzó a firmar en los edificios en cuanto se abrían al público. Murió de cólera a los 32 años, para algunos historiadores, a los 36.
LA DIFUSIÓN: TAKI 183
Uno de los primeras artistas de graffiti firmaba TAKI 183 y fue entrevistado por el New York Times en 1971. Su nombre verdadero era Demetrius y era un joven griego que trabajaba como mensajero en Nueva York. Pintaba su firma en todos los sitios donde entregaba documentos y paquetes. Se hizo famoso y muchos jóvenes empezaron a imitarle y a buscar sitios cada vez más difíciles y llamativos donde dejar su firma.
El objetivo de estos primeros graffiteros era dejar su firma en el máximo número de sitios posibles. Ganaban fama, dentro de los círculos de graffiteros, según el número de firmas y según los sitios en los que lograban firmar. Cuánto más peligroso, más estatus.
El artista español más carismático: Muelle
Muelle se impuso en el Madrid de los años ochenta sólo por su apodo convertido en rúbrica, una firma donde no había demasiados propósitos artísticos. Juan Carlos Argüello, Muelle, murió a los 29 años víctima de un cáncer, en 1995. El profeta de los grafiteros castizos, que adornó el Madrid e la segunda mitad de los ochenta con su peculiar marca, había dejado de actuar en 1993, al considerar que su "mensaje" estaba ya "agotado". Casi todas sus huellas y las de sus epígonos han sido borradas por bayetas municipales
Muelle fue seleccionando sus lienzos, concentrándose en superficies muy visibles, tapias de solares o vallas publicitarias. Evitaba lugares de interés cultural o natural. Le preocupaba, incluso, el hecho de que los aerosoles que usaba se cargaran la capa de ozono. Lo suyo, como él mismo decía, era una historia carismática, democracia cultural en movimiento, corte de mangas al sistema.
No admitía bromas al respecto: en diciembre de 1985 Muelle registró su logotipo en la propiedad industrial, y nunca permitió que su nombre quedara ligado a marca o establecimiento alguno.
En 1987 fue sorprendido mientras plasmaba su rúbrica sobre el pedestal de la estatua al oso y el madroño, pocas horas después del emplazamiento definitivo de ella en la entonces recién remodelada Plaza del Sol. Multado con 2500 pesetas, Muelle defendió ardorosamente, como un moderno Veronés la validez de su arte callejero ante los tribunales. Un año más tarde, cuando operarios municipales limpiaban la estatua de la Cibeles, todas las cubiertas del andamiaje que rodeaba la estatua aparecieron firmadas por él.
EL VIGUÉS: NANO 4814
De los artistas vigueses con mayor recorrido se encuentra Nano4814. Nano comenzó su trabajo como artista en las calles de Vigo. Estudió Bellas Artes en la Facultad de Pontevedra, y en Londres realizó estudios en la Saint Martins School of Art y en el London Collage of Printing. Durante su estancia en Londres conectó con Tristan Manco con quien participó en la publicación Street Logos. Con el paso de los años, este artista ha conseguido desarrollar una estética e iconografía muy personal, un universo propio, síntesis de sus preocupaciones vitales. Su obra se ha ido volviendo más introspectiva y reflexiva. Menos anecdótica. Más simbólica. Y ha incorporado distintas técnicas y materiales: instalación, pintura mural, dibujo, escultura, video….
En febrero y marzo de 2008 participó en una muestra colectiva titulada NOMADAZ en la galería Scion de los Ángeles, California, y a continuación formó parte de la exposición colectiva Street Art en la Tate Modern de Londres. La aportación de Nano consistió en la instalación de cuatro letreros luminosos en el barrio de Sothbank, donde se encuentra el Museo.
Si localizas un pulpito o un choco de color rosado, sabrás que allí pintó Nano4814.
